Raymond Scott

“Perhaps within the next hundred years, science will perfect a process of thought transference from composer to listener. The composer will sit alone on the concert stage and merely ‘think’ his idealized conception of his music. Instead of recordings of actual music sound, recordings will carry the brainwaves of the composer directly to the mind of the listener.”
Raymond Scott, 1949

http://raymondscott.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/Raymond_Scott

https://www.youtube.com/watch?v=rWbzAa_c1VY
https://www.youtube.com/watch?v=k66nGplNRmQ
https://www.youtube.com/watch?v=YfDqR4fqIWE

http://createdigitalmusic.com/2006/07/raymond-scotts-electronium-50s-vintage-automatic-composing-performing-machine-sits-silent/

muy triste este post, infinitamente triste como toda la provocación de mala apropiación teórica a la que es afecta esta publicación.
1-¿de dónde salen las cifras de la señora hakim que se retoman alegremente en el post?¿10 por ciento es prostitución callejera y el resto aventuras a lo buñuel? JA ¿dónde? si vamos a decir semejantes cosas que sea con un poco más de rigurosidad. no sé si el problema es de la comentarista o de la socióloga, pero sospecho que es de ambas. citar casos aislados (una superestrella de hollywood, una doctoranda exitosa) no hace a un razonamiento estructural como el que pretende el post. cuestiones de clase se escapan rotundamente a este razonamiento. qué bonito reírse del estúpido feminismo blanco (que ha logrado tanto, sin embargo) con una teoría legitimista que retoma lo peor de la tradición bourdieana (sin siquiera conservar su sensibilidad hacia la dominación).
2- “las mujeres y los hombres sean iguales en todo sentido es empezar la revolución femenina con el pie izquierdo”. ¿en qué pequeño mundo de fantasía húmeda de la derecha esto es así? si vamos a reírnos de male pichot que sea con un poco más de formación en feminismo que ella, ¿no? tiro un primer dato para el gugleo: “feminismo de la diferencia” y “feminismo de la igualdad”, tradiciones dentro de las cuales puede predicarse “radicalidad” en distintos sentidos. si la señora hakim gusta desconocer esta riqueza y estas contradicciones dentro de la tradición feminista, no la desconozcamos también para reseñarla.
3-me gustaría saber qué dice la señora hakim de la relación entre el capital erótico y el amor, la forma social en la que, justamente, en la teoría bourdieana, se reproduce la “dominación masculina”. de acuerdo a la reseña, las mujeres deberían ser sujetos racionales que maximizan su capital erótico, olvidándose que están insertas en narrativas -actualmente aún operativas- donde el amor (de ese hombre para el cual se pusieron “lindas”) es la recompensa máxima. para esto sólo pido que chequeen cualquier revista femenina en los medios masivos occidentales globalizados.
4- por último, es muy sospechosa esa trasmutación de los capitales que propone la autora (la trasmutación del capital erótico en el capital económico o cultural u otro SIN MEDIACIONES Y EN LA NADA MISMA). una mujer puede ser “linda” y también “inteligente” pero su capital erótico, aunque le permita conseguir ciertas posiciones laborales, en esta sociedad llevará la marca de lo conseguido de forma “sucia”, es decir de forma ílegitima (la tradicional sospecha sobre las mujeres que escalan en los trabajos a partir del sexo). desconocer esa construcción social, no es digna de ninguna socióloga que quiera llamarse como tal.
saludos

Una manera de la tradición y una visión del terror

El 4to. movimiento de la Tercera Sonata de Chopin y dos maneras o visiones (mejor dicho: una manera y una visión, respectivamente) de reproducir un texto musical.

http://www.youtube.com/watch?v=7Nscw9XZhAUR

Rafal Blechacz y la interpretación “brillante”, en el sentido de claridad (de un fragmento de música en la que nada es “claro”, más bien todo lo contrario) y de lo que la tradición demanda como orden del discurso, que se repite de pianista a pianista, interminablemente, agotándose y cerrándose y anulándose a sí misma, forzando el sistema vacío y vicioso de la “corrección”, el “deber”, etc. y que intenta construirse en vano levantando pilares sobre unos parámetros pantanosos y -felizmente- ambiguos que finalmente e inevitablemente se los tragan como un edificio implotando.

http://www.youtube.com/watch?v=S2TvpQP4RSE

Por otro lado, Alexei Sultanov capta y transmite el vértigo y el terror de la “cámara lenta” propuesta por la inteligencia genial, fría y absoluta, proféticamente debussyana de Chopin, que lleva al papel, a través del recurso de la acumulación (de sonidos, de signos, de contenido) una “aceleración de la lentitud” tanto de la materia sonora como de la subjetividad que la genera, contiene y expulsa.

(Como anécdota: Blechacz resultó ganador absoluto de esa competencia en 2005 mientras Sultanov, exactamente diez años antes, aunque en definitiva fue el mejor de los participantes, fue considerado insuficiente por el jurado: obtuvo el 2do. premio y no el 1er. lugar, declarado desierto)

http://www.youtube.com/watch?v=pUMSmPm7OsY
http://www.youtube.com/watch?v=LhGRjWvnkD0

http://www.youtube.com/watch?v=DTQ6JjAEdGA
http://www.youtube.com/watch?v=gRhPUZEtVLM
http://www.youtube.com/watch?v=Xj159fkw7Cg

http://www.youtube.com/watch?v=rGdsCZH9tvM
http://www.youtube.com/watch?v=DoIkUDliN2c
http://www.youtube.com/watch?v=aAXRKPGKXWs

http://www.youtube.com/watch?v=iLQzaLr1enE
http://www.youtube.com/watch?v=XMn1a5Kp1No
http://www.youtube.com/watch?v=Kz5iASgADug

El tiempo es también la línea que separa el punto del ámbito, la acción del reposo, la violencia que cualquier acto imprime en cualquier campo de la soledad sin materia. Intento romper esa tela invisible pero tangible. Atravieso, palpo lo que hay detrás de esa capa, la nada que habita el otro lado y camino sin cuerpo por un tiempo sin espacio: escribo. Elijo letras, las junto en palabras, las agrupo en frases que digo en mi cabeza mientras miro unidades quietas como cubos de hielo, pegadas unas a otras, frías, inmóviles, inútiles. Una idea es una pesadilla, un territorio en blanco, un hilo violeta atrapado en gelatina transparente, un globo flotando en una habitación vacía, el impulso, el temblor que parte y divide antes de que algo pase. Acá abajo un pozo de sangre, manso y tibio, de repente dice una burbuja: la necesidad de observar lo que hacemos, la contemplación del producto, el recorrido de la flecha, la historia, como si para existir realmente una idea debiera ser leída, analizada y aprobada por un ojo vigilante de sí mismo. Pero mientras contemplo y la angustia dibuja algo parecido a una sonrisa vigilo también a ese ojo: si algo me persigue como el sonido de una gota es la sensación encarnizada de que las jerarquías y los estratos son la forma interior del infinito. Entonces el tiempo, la línea que sostiene y levanta, la espina del poema/ciencia desarrolla una escritura sobre la carne de lo que se piensa y atenta contra su planificación negativa, infectando y paralizando el ocurrir de las nociones: una escritura es un delirio: la tortura de decir el silencio, en silencio.